，你來看看啊！都是明年上半年的項目。”

溫佩佩給程程過濾劇本，一般來說，除非是特彆優秀的本子，不然的話都隻會選一年內的項目，檔期不會給排到一年以後——這主要是因為程程處在上升期，隨著時間往後推，機會應該越來越好，選擇麵越來越廣。現在將檔期簽的太多，豈不是虧了？

當然，這是因為溫佩佩對程程有信心才這樣的，不然就是要趁現在當紅，趕緊多簽一些項目！不然將來沒有這麼好的勢頭，豈不是浪費了現在的流量。

這種心態，和明星與甲方簽代言合同的感覺很像。如果大家都看好這個明星的發展，明星這邊的團隊就會儘可能短簽，甲方就想儘可能長簽，反之亦然。

挑劇本是一件必須認真的事！程程端正了心態，坐在了自己的大辦公桌後麵，然後就看到了溫佩佩抱來了一堆劇本，總有十幾本吧。

“其實還是電子版最方便，但圈子裡還是有不少‘老年人’，更喜歡紙張的...你要電子版，還是紙張版？”溫佩佩問程程。

程程拿起最上麵一本：“當然是紙張版，用電子屏幕看的話，就容易像看小說一樣迅速翻過...看劇本得認真一點。”

說著，程程就認真看了起來。溫佩佩看了她一會兒，就靜悄悄地出去了。

都是經過溫佩佩篩選過的劇本，太差的都被淘汰了，所以程程都看的挺認真的...說真的，看完這一批劇本，她覺得歐陽珣推薦來的那個本子可以排到前三，稱得上‘好’。然而，她還是最先淘汰了這個本子。

如果這個本子能好到讓她忘乎所以，或者她是走投無路了沒戲拍，她可能會改變主意。但現在她不是那個處境，那就算了吧——她對於糖衣炮彈打來，糖衣吃掉，炮彈打回去沒興趣。

糖衣炮彈最強大的是，你以為你可吃掉糖衣，不管炮彈，事實卻是人是可以被腐蝕的。

程程不想測試是自己的抗腐蝕能力強，還是圈子裡玩的花。將一切想要避免的東西，從一開始就掐斷，這才是最好的。

程程看完本子之後，溫佩佩走過來問她：“怎麼樣，有看得上的嗎？”

“也有比較好的本子，但就是差了一點兒，我也說不明白...就是不動心，嗯，再等等吧。”程程摸了摸下巴，做出了決定。

這個結果有點兒意料之中的意思，溫佩佩聳了聳肩：“可以，這種事你說了算...我還是挺相信你挑劇本的眼光的。”

程程的戲，僅指做主角的，才播出了《夏了夏天》和《誅元》兩部，從這個角度來說，程程挑劇本的能力是百發百中，十分精準了。

然而程程忍不住提醒她：“《誅元》我沒有挑劇本的，當初去試鏡的時候，我不知道劇本什麼情況...這部戲還是你為我謀劃的，你忘記了嗎？”

“是這樣嗎？”溫佩佩撇撇嘴，大概是有點兒尷尬，迅速轉移了話題：“對了，這次要去山城拍戲，山城離你老家很近吧？到時候會回家嗎？”

“進組之後還是儘量不出組了，遠近有什麼關係呢？從山城來京城可以是一天，從山城去玉城也可以是一天...不過，到時候讓阿公婆婆來山城玩一玩，聚一聚，這個可以有。”程程顯然是早就想過這個問題了。

“其實有點兒想不通，為什麼要去山城拍這個戲...《光明市》多數都要在搭的景裡麵拍戲對吧？在哪兒搭景不是搭，非跑到山城去？”溫佩佩隨口抱怨。如果可以的話，她還是希望程程的工作集中在京城。

像之前拍《周虹》，雖然不是在京城拍的，但也在京城附近，很多事就方便了很多。

《光明市》這個戲，除了開始展示未來城市、賽博朋克那個味兒，之後的戲就是主辦方搞得那些競賽遊戲了，大家要玩的是大逃殺，是智鬥！所以，實際上對特效的依賴沒那麼大，更多需要靠布景營造‘未來感’‘科幻感’。

這種棚，現成的沒有，需要拍攝方自己搭，確實在哪兒都一樣。

之所以設在山城，其實是因為山城影視基地想要做一個內容，覺得科幻棚雖然不太常用，但也是一個用的到的——憑著山城郊外的地皮足夠便宜，當初做影視基地又圈了足夠的土地，山城影視基地以地皮換取了臨時景變永久景的條件，當然由此增長的造價山城影視基地承擔。

不用說，劇組使用過這些景之後，所有權就歸山城影視基地了。

為此山城影視基地還拉了一筆山城政府的投資呢......

“那邊影視基地給的條件比較優厚吧，而且，我聽說導演很喜歡山城的氣質，用了山城做‘光明城’的原型。打算到時候拍前麵一點兒，用現實中的山城，然後結合後期CG...而不是單純的綠幕、做動畫——這個我也不太懂，但聽起來很厲害的樣子。”

程程是演員，業內的東西都會關注，但這些技術上的實現...她是第一次搞這種科幻題材，要用大量後期的那種，就有點露怯了。

溫佩佩也不太了解，程程這樣說她就更不懂了...國內做科幻的一直很少，她之前也沒有接觸過這種。

“算了，到時候就知道了。”

然而卻是，到了時候也不是那麼容易知道的。

過了兩天，程程、溫佩佩幾個人飛山城，加入劇組。來劇組的時候真的很意外，因為劇組所在的酒店，除了接她的人，其他人就是小貓三兩隻。

“不是明天才開機嗎？”程程和工作人員竊竊私語。

“是明天才開機，但之前好久導演就帶著人到處拍了，就拍一些空鏡什麼的...也是找畫麵靈感吧。”工作人員正答話呢，看到走廊拐角處出現了兩個年輕人，連忙說：“是陸老師、張老師呢，程老師要過去打個招呼嗎？”

《光明市》這部戲，在現實感和時髦感之間選擇了後者。

智鬥、大逃殺這類題材，要麼走現實路線，會設定主角是一個不怎麼討喜的角色。他們被卷進大逃殺遊戲裡，要麼就是犯罪受到‘懲罰’，要麼就是想要最後的‘獎品’，是為了錢——為什麼為了錢連命都不要了？這種人一般都是大眾眼中的社會渣滓吧。

最常見的就是設定為嗜賭如命，將一切都輸出去了，隻能將自己的命放上去，賭最後一把。

一般是不會把主人公設定為家裡有人等著治病什麼的，原因那麼偉光正，後麵的劇情發展、人物的行為都會受限...完全無法體現出不擇手段的殘酷和驚險！這類題材的魅力，一個把握不好，就消失大半了。

當然，也有主角設定不那麼糟糕的，他們是因為輕信彆人，上當進入這場遊戲的。一般這種人頭腦都不夠，他們不會是玩遊戲時的智商擔當，這個時候就得有一個掛逼一樣的人物，因為這樣那樣的原因保他。

但說實在的，這種主角也注定是不會討喜，除非能把人物的成長刻畫的極為動人，然而那太難了！從這個角度來說，這種主角，還不如那種‘社會渣滓’呢！因為‘社會渣滓’往往還有反轉的時候。

他們的人物塑造是典型的欲揚先抑，隨著故事展開，大家就會發現，他們雖然看上去無可救藥，但實際上卻是一個本性不壞，甚至善良的人......

至於說‘時髦’路線，那角色們身上的真實感就會削弱了，取而代之的是很多很帥氣，很裝逼的元素。主角們往往也是很年輕的人，和現實路線裡，常見狼狽的中年不同。

兩種路線沒有高低之分，關鍵要是要拍好，都有難處。

主創團隊選擇‘時髦路線’在程程看來，並不奇怪...賽博朋克的背景下，當然生活可以很無奈、很殘酷，但注定和紮根現實的那種殘酷、質感、無力，無法相提並論！哪怕賽博朋克隻是披了一層皮，本質還是現實生活，也是這樣——隔靴搔癢，和真的撓癢，感覺當然是不同的。

既然靠‘現實路線’不行了，那索性走‘時髦路線’，這也是個不錯的選擇。

正是因為走的是‘時髦路線’，重要角色常見的都是年輕演員，就算是中年演員，選的也是讓人看著就覺得時髦的那種。

此時和程程打了照麵的‘陸老師’是陸天地。‘張老師’是張大川，兩人都是華戲大三的學生，非常年輕——華戲和京影是有競爭，但兩校學生互相認識的很多，時不時還有聯誼呢！~思~兔~網~

程程和兩人不算熟，但也是有過幾麵之緣的。

第181章 霓虹光影（1）

《光明市》這部戲既然不想走‘現實路線’, 而要走‘時髦路線’，它的落腳點就得在時髦的人物，而不是現實的人物。

平凡小人物在以‘真實’, 以屬於人的小小善意、小小惡意，展現人物弧光什麼的, 可以有，但其實不太適合做主調，至少不適合做這部劇吸引人的重點...所以，《光明市》得推出一些酷炫的、有趣的人物。

他們得有自己的高光時刻, 得分走主角的魅力。

就程程看到的劇本而言，主要角色裡就隻有男主角一個人稱得上普通人，其他人都是‘神仙’, 到了中後期，其他人都淘汰的差不多了, 就是一群神仙們玩神仙局了...這當然也是看點。

裝逼什麼的, 裝的不好會被群嘲，但如果裝的好, 那就是帥氣了。

而之所以要放一個其實很普通的男主角，大概是怕局麵失去控製吧。畢竟大家都知道主角應該能活到最後、獲得勝利, 如果他還特彆酷炫，那豈不是更沒懸念。而且整部劇也就沒有一個能把‘酷炫’‘時髦’這些東西沉澱下來的‘錨’了。

一部劇從頭到尾都在炫, 一開始大家會覺得還好，後麵就會覺得懸浮，會覺得膩味了。應該說，逼格高的角色，就不適合出場太多，太多了就會讓人覺得掉格調——當然, 也有角色逼格高，出場也多，但那很難操作，是另一回事了。

用一個不恰當的比喻，《光明市》裡的男主角就像是一日三餐中作為主食的米飯。在各種美味佳肴的襯托下，米飯顯得平平無奇，但必須有這麼一份米飯，才合適，才顯得出美味佳肴來！

再喜歡吃一種菜，也很難每天吃。而一碗米飯，一日三餐、幾十年如一日地見麵，也沒有人覺得有問題。

不會驚喜，但他存在在那裡就是合適的。

在《光明市》裡演男主角‘陳曉偉’的是程程的一個‘熟人’，喬傑...喬傑憑借《致命遊戲》出道之後，因為有堂哥喬迪的關照，也簽進了喬迪的工作室，得到的機會是很多的，是會讓很多新人羨慕嫉妒恨的那種。

他之所以沒成為德不配位的資源咖，被人群嘲，還是因為喬迪非常克製。給堂弟安排資源，卻也沒有給堂弟安排過於離譜的資源——說到底，也隻是堂弟而已，又不是他親兒子。

這樣倒是讓人每每吐槽資源咖的時候，說起他是比較有好感的，大家都說他是穩紮穩打、值得稱讚。

不過說實在