做人情投資吧？”

現場導演聽到這個話就笑了：“還以後差不了？人家現在就不差了！上映兩周多了，現在的排片量提到10%25了，上座率比平均上座率可高多了...你知道人家現在是多少票房麼？”

現場導演是業內人士，自己是有誌於做電影的，所以很關心這些。

“多少？戲曲電影而已，再高能多少？”

“嗬嗬，人家上周的周冠軍都拿到了，現在累計票房快兩億了吧。大家估計著，這部電影得保三爭四。”雖然是沒有強力競爭對手才拿到的一個周冠軍，但那也是周冠軍來著。

“保三爭四，這不能吧？現在上映都兩周多了，一般電影百分之九十五的票房都應該出來了吧。”

這裡說的保三爭四，就是保三億爭四億。

國內電影市場，一部電影一般上映一個月就會下映，兩周內乾出95%25的票房非常常見。至於一些粉絲電影，隻有更誇張的，人家能上映完三天內就把九成的票房乾出來，再然後就是票房一瀉千裡。

“因為人家的下跌非常好看，甚至次周實現了逆跌...這種電影一看就是口碑作，不能用一般的票房估算法的。”現場導演聳了聳肩。

在第一周時，因為電影本身很優秀...嗯，或許其中有一點點程程幫忙宣傳的功勞，總之網上多了很多《牡丹亭·緣》的二創作品。剪輯視頻、畫圖什麼的，給不少吃瓜群眾呈現了這部電影的‘美’。

《牡丹亭·緣》很有優勢的一點就是畫麵確實漂亮，李海倫的審美在這個時候發揮了極強的作用。而每一幀畫麵都可以截下來做屏幕的電影，靠流出的漂亮畫麵，就可以吸引一些人出於好奇來看了。

眼球經濟再次發揮了作用。

視覺奇觀打破了觀眾對於昆曲這一古老藝術形式的芥蒂，而一旦突破了這一層自我限製，很多人就能體會到這個片子的美妙了——李海倫真的在藝術和大眾之間做了個平衡，保留住了昆曲的精髓之餘，有用歌舞片的技巧，讓大家真的能沉浸觀影。

《牡丹亭·緣》的資方也不是傻瓜，人家投資這部戲曲電影雖然目的不是錢，但有錢不掙王八蛋！首周三天的票房和上座率拿到之後，他們就意識到可以做點兒什麼了。於是第二周開始，就有了主流電影的宣傳力度。

宣傳主要投放在網絡，因為資方意識到真正帶動這樣一波觀影潮的還是年輕人！而且是新一代年輕人，其中多數還是九零後——不同於年紀稍大的年輕人，新一代年輕人更有文化自信，對於一些古老的藝術形式其實是比上一代年輕人更感興趣的。

這可以看作是‘倉廩足而知禮儀’，國家富強了，國家的年輕人當然就更在意挖掘本民族古老而優美的藝術。過去覺得老土又難懂，現在覺得優雅漂亮，漢服熱什麼的就可以看作是這一波熱潮的小小代表。

“這部電影的成本是多少？”有人好奇。

“不包括宣傳什麼的，單純就是電影製作費的話，聽說是三千多萬吧。”現場導演砸吧了一下嘴，似乎是想到了什麼，多說了一句：“這次投資人是真的賺翻了！”

“這部戲花錢的地方不多，演員是昆曲劇團出的，能給多少？拍攝周期也短，畢竟大多數時候都是在唱戲，人家演員都是常演《牡丹亭》的，好像一周就拍完了。後期製作倒是比較長，因為特效比較多嘛...主要花錢的地方也是特效，不過這個戲的特效不是很費錢的那種，所以......”

《牡丹亭·緣》的特效很多，幾乎每場戲的背景都用到了特效，用來製造那種人在畫中的美感。不過便宜也是真的便宜，因為製造的是那種水墨畫背景嘛...雖然這樣說有點兒不專業，但一般來說，確實是特效越精細，越接近真實、越動態就越貴的。

“難怪最近宣傳這麼舍得花錢了，現在就是純賺了...”大家也跟著嘖嘖稱奇了一番。

大家正說著這些有的沒的的時候，楊新澤和程程一起過來，都是來做妝造的。

“咦，呂導也在啊？”楊新澤和現場導演打了個招呼。

現場導演露出一個禮貌而不緊張的微笑：“是楊老師啊，我這會兒沒事兒，過來聊聊。”

程程已經坐下，林姐就上前去給她梳頭了。男演員的妝造簡單一點兒，楊新澤就沒那麼急，笑著說：“聊什麼啊？”

現場導演看了一眼程程的背影，笑說：“聊之前程老師給推薦的一個電影，《牡丹亭·緣》...這電影算是爆了——我聽說程老師和李海倫導演認識？等等，拍《致命遊戲》的話，楊老師應該也認識李海倫導演吧？”

‘李海倫’這個名字楊新澤最近也有聽到過，就在半個月前，程程因為李海倫的戲請假的時候。

楊新澤臉上的笑意因為這句話停了一下，然後就不那麼自然了：“是認識的，不過李海倫導演沒有拍過我。當時在《致命遊戲》劇組，他其他時候都是輔佐祖小福攝影的，隻有拍程程的時候才是他擔大任...畢竟，他當時就以會拍女演員在業內小有名氣了。”

楊新澤去找導演看程程的‘田月月’時，還是李海倫和他接觸的。

當時有些事沒有在意，但現在......

楊新澤轉過頭看著程程的背影：“李海倫導演很喜歡程程啊。”

一語雙關。

程程‘嗯’了一聲，仿佛是不在意。

楊新澤飾演安思北時，通過李海倫的鏡頭愛上了田月月，事實上，任何一個觀眾，代入拍攝者的鏡頭視角看田月月，都很難不為她著迷。楊新澤笑了一下，繼續說：“‘田月月’在李海倫導演的鏡頭下簡直絕了......”

第111章 青山嫵%e5%aa%9a（21）

李海倫鏡頭下的自己怎麼樣？程程沒有說, 至少不想和楊新澤討論這個問題。

她就坐在化妝台前方，看著鏡子裡的自己一點點有古代女子的樣子——其實衣服已經穿上了，就是妝容和發型還是現代人的。

“今天的頭發很簡單啊...”林姐笑眯眯的, 手指夾住程程一側鬢邊的頭發, 仿佛是千錘百煉過一樣的，輕輕一收就有了一個略略鼓起的發鬢。手藝不好的發型師梳這個, 可能要墊一個小發包，林姐就不用了。

一側做完，另一側照此辦理, 而今天的頭發，全部難度也就在這個部分了。剩下的頭發就是在頭頂結一個發髻, 這個發髻不用一點兒花俏, 想紮丸子頭也可以...因為最後是要戴冠子的, 而且是能把發髻遮完的發冠。

“這個是‘重樓子花冠’，照著《招涼仕女圖》複原出來的。”林姐在給程程化妝完畢之後，才最終帶上發冠, 並在發冠周圍簪了幾朵粉白的真花。

這是一個白色的發冠, 估計有二三十厘米高, 底部是一個銀絲胎蒙紗、裝飾了珍珠的蓮花冠底, 蓮花冠中心空出的部分, 往上高高隆起, 蒙著白綢。另外，蓮花冠底後麵底部接了一截‘帽裙’, 緣邊綴著珍珠的白綢就披在程程背後。

戴上這個‘重樓子花冠’, 加上妝容素雅、眉心點紅，衣裙顏色也很淡...首先讓人想到的就是觀音菩薩。事實上，現代人最熟悉的觀音菩薩形象, 就是在宋元時期固定下來的。這樣的女菩薩形象，肯定有參考當時仕女的形象。//本//作//品//由//思//兔//在//線//閱//讀//網//友//整//理//上//傳//

一切神像都是人本身的形象。

“真是活觀音了！”林姐很有成就感的拍了拍手，遞給程程一個白瓷小瓶：“回頭讓誰送個楊柳枝過來就行了。”

程程今天確實要扮觀音來著，準確的說是薛真真要扮觀音。今天要拍的戲份，劇情大概是主角團要刺殺某個蒙元貴族，而這個蒙元貴族不是那麼好刺殺的，他住在戒備森嚴的家裡，周圍又有大量護衛守著......

不過這個人有一個弱點，好美色，而且他偏好染指女尼...據說此人極其信佛，這應該是扭曲了吧。

正好，韓鳳姐打聽到大都城中有一座觀音廟要做廟會，得找人扮觀音——她就想到了讓長相漂亮的薛真真扮觀音，到時候傳出美名去，吸引蒙元貴族的主意，讓他主動將‘死神’帶到自己身邊。

今天的第一場戲，就是薛真真扮好了觀音，從房內款款而出，雖然步子還有些扭捏，但確實是漂亮。對此，同伴們都表現出了驚豔，其中高複乾表麵不動神色，其實才是最心動的...‘觀音刺殺’這一節故事後，就是高複乾對薛真真表明心意了。

高複乾教薛真真穩重、端莊，不要笑...總之就是要做出觀音的樣子來，順順利利選上觀音，然後被蒙元貴族注意到。

“好，不要笑。”薛真真聽話，果然慢慢收斂起了笑。這個時候沒有一句台詞，但從她看著高複乾的樣子，觀眾就是明白，她是在學高複乾的樣子。於是如冰如雪，如玉如雲，高遠又慈悲，凜然又親切。

其實拍這個鏡頭的時候，程程的臉是對著鏡頭的，不關楊新澤的事，他站在一旁而已。然後這個鏡頭過了，程程休息，接下來是楊新澤對著鏡頭做反應了。

楊新澤的助理聽楊新澤說了一句，連忙趕上了程程：“程老師，您等等，您給我們楊哥搭個戲好嗎？”

很多觀眾看來是一個角色對另一個角色的戲，實際拍攝中卻是演員對著鏡頭輸出。不過，如果是比較複雜的戲，演員對著鏡頭又沒那麼好入戲，也有請對戲的演員搭戲的。對戲的演員就站在機器後，有眼神上的交流。

凡是為了戲好，程程都不會推辭，自己沒有戲的時候給其他演員搭戲什麼的，不算個事兒。隻不過給楊新澤搭戲，這算是意外了——以楊新澤的演技，演電視劇，而且是高冷男神這種比較好演的角色，一般是不需要搭戲的。

程程沒有因為這個‘意外’多說什麼，答應了一聲，就返回了拍攝場地，站在了機器後麵，身旁就是攝影師。

戲裡的高複乾看著薛真真，情人眼中出西施，他不是一個在意他人外貌的人，這個時候卻因為薛真真的觀音，先是出神，然後是躲閃......

程程就像剛剛自己在戲裡時一樣，模仿高複乾的樣子，做出個觀音模樣——見眾生，也見他。

楊新澤看著程程出了一會兒神，然後像是意識到了什麼一樣，眼神迷惑、而後躲閃。這是非常細膩自然的變化，他這個高冷男神忽然就雋永動人了起來。

看到他優質的表演，結束這個鏡頭之後大家都是讚的。攝影師就說了：“所以說，還是要用專業的演員，哪怕是看起來難度不大的戲，用到專業演員，出來的質感也是完全不同的，專業的人做專業的事嘛。”

其他都說‘是啊’，也是《誅元》的主角團都是專業演員，如果有個人氣歌手、當紅偶像什麼的加入，劇組的人就不會貿然開啟如此讓人尷尬的話題了...圈子裡的人對明星都是哄著的，哪怕私下不憚以最大的惡意辱罵，明麵上也要像伺候皇帝一樣伺候著